SANDRA SMIRLE

Sculpture

Vernissage le samedi 7 juin à 14 h

En incorporant, dans ma pratique, des matériaux recyclés et mis au rebut, je cherche à mettre en évidence les conséquences culturelles, sociales et environnementales du consumérisme, de la surconsommation et du travail que ces habitudes non durables peuvent avoir sur notre planète. Ma pratique repose souvent sur des gestes répétitifs et soutenus qui, tout en étant méditatifs, sont aussi un moyen de matérialiser des idées par l’exécution plutôt que par l’abstraction. Je m’intéresse à ce type d’expérimentation et à la manière dont mon travail prend de nouvelles directions et s’ouvre vers de nouvelles possibilités.

Ultimement, je souhaite créer des œuvres qui agissent comme une balise – un signal qui nous avertit de la fragilité des écosystèmes et de notre responsabilité d’en assurer la gestion et l’équilibre.

 

Sandra Smirle est une artiste canadienne multidisciplinaire basée à Tiohtià:ke/Montréal, Canada, qui explore la relation délicate entre les humains et la nature. Sous l’angle de la conservation, elle examine les impacts environnementaux et sociétaux du consumérisme et de la surconsommation. Ses installations intègrent souvent des matériaux recyclés, comme la «corde fantôme», transformant des objets mis au rebut en sculptures anthropomorphisées qui suscitent un dialogue sur la durabilité, le travail et les changements climatiques. Les œuvres adaptables de Smirle mettent en évidence le lien entre la dégradation de l’environnement et le bien-être humain, incitant les spectateurs à reconsidérer leur relation avec les ressources de la planète.

Sandra Smirle est titulaire d’une maîtrise en beaux-arts (MFA) en fibres et pratiques matérielles de l’Université Concordia à Montréal, Canada (2015). Ses œuvres ont été exposées à l’échelle nationale et internationale et elles font partie de collections privées et corporatives au Canada, en Australie et en Europe. Smirle a été présentée dans The Map as Art: Contemporary Artists Explore Cartography, publié par Princeton Architectural Press. De plus, son travail a été inclus dans « Deviant Devices », une série du Site Magazine en 2020, ainsi que dans le documentaire The City Island de la réalisatrice Elizabeth Littlejohn en 2022. Plus récemment, elle a créé une œuvre in situ pour Ad Mare, Centre d’artistes en art actuel, situé aux Îles-de-la-Madeleine, Québec.